Pieter Verhaghen
131 x 159 cm
Die Enthaltsamkeit des Scipio
1803
Öl auf Leinwand
M Leuven
Dem römischen Feldherrn Scipio wurde nach einem militärischen Sieg eine junge Frau als Sklavin angeboten. Ihr Verlobter brachte sie zum Heerführer. Dieser gab ihr jedoch sofort die Freiheit zurück und lehnte auch die Opfergaben ab, die ihre Eltern ihm stattdessen anbieten wollten.
196 x 143 cm
Lot und seine Töchter,1780
Öl auf Leinwand
M Leuven
Lot und seine Töchter lebten nach ihrer Flucht aus Sodom in einer Höhle in der Nähe der Stadt Zoar. Beide Töchter waren kinderlos und beschlossen, ihren Vater betrunken zu machen und zu verführen.
1780
Abraham schickt Hagar und Ismael in die Wüste,1792
Öl auf Leinwand
Sara, die Frau Abrahams, blieb kinderlos. Sie erlaubte Abraham, mit ihrer ägyptischen Sklavin einen Sohn zu zeugen. Nach einiger Zeit gebar auch Sara einen Sohn, Isaak.
Sara konnte mit dem Gedanken nicht leben, dass ihr Sohn das Erbe Abrahams mit Ismael teilen müsste, und sie drängte darauf, dass Abraham Hagar und ihren Sohn in die Wüste schicken sollte.
1792
93 x 70 cm
Abraham schickt Hagar und Ismael in die Wüste
1792
Öl auf Leinwand
M Leuven
Nachdem Gott bestätigt hatte, dass er sich um die unglückliche Frau und ihren Sohn kümmern werde, schickte Abraham sie mit einem Sack Brot und etwas Wasser in die Wüste.
124 x 149 cm
Die Heilige Familie mit Elisabeth und Johannes dem Täufer
1800-1811
Öl auf Leinwand
M Leuven
Sechs Personen sind anwesend: in der Mitte, auf der Schwelle eines Portals, sitzt Maria mit ihrem Sohn auf den Knien, der junge Johannes der Täufer und seine Eltern stehen links, Josef rechts hinter Maria. Im Hintergrund ist eine weite Landschaft zu sehen.
Dieses Werk stammt aus der Kirche des Großen Beginenhofs von Löwen.
85 x 65 cm
Die büßende Maria Magdalena
1772
Öl auf Leinwand
M Leuven
Eine sinnliche Darstellung einer wollustigen Frau, deren Sinnlichkeit durch die entblößte Schulter zusätzlich betont wird.
Pieter Verhaghen hat mehrere Werke mit erotischem Einschlag geschaffen.
Im Vordergrund liegt ein Totenkopf als Mahnung, die dem Betrachter deutlich macht, dass körperliche Schönheit vergänglich ist und sinnlicher Genuss nur vorübergehend.
Pieter Verhaghen
322 x 394 cm
Die Himmelfahrt Christi
1800
Öl auf Leinwand
M Leuven
Christus erhebt sich inmitten der Wolken; Maria und die Apostel sind die stillen Zeugen.
Pieter Verhaghen erreicht in diesem Werk mit seiner Zeichnung, seinem Farbeinsatz und seiner Komposition einen Höhepunkt in seinem Schaffen; das Werk erhielt denn auch viele Jahre lang einen Ehrenplatz im Löwener Rathaus.
283 x 339 cm
Anbetung der Weisen
1780
Öl auf Leinwand
M Leuven
Rechts von Maria reicht Kaspar dem Jesuskind eine goldene Medaille, die er einer goldenen Schatulle entnommen hat, einer Zierschatulle, die tatsächlich das Geschenk darstellt, das Pieter Verhaghen während seines Besuchs in Wien von Kaiserin Maria Theresia erhielt.
Pieter Verhaghen malte dieses Gemälde für Kaiserin Maria Theresia. Sie starb jedoch, bevor Verhaghen das Gemälde vollendet hatte. Der Maler wollte sich nicht davon trennen, und es blieb im Familienbesitz, bis die Stadtverwaltung es 1874 von der Familie kaufte.
121 x 77 cm
Die Emmausjünger
1780
Ölfarbe auf Leinwand
M Leuven
Insgesamt soll Pieter Verhaghen dieses Thema mehr als zwölf Mal dargestellt haben, unter anderem in Rom für Papst Clemens XIV. und für das Sint-Norbertuscollege. Er malte dort ebenfalls eine Fassung zu Ehren der Kaiserin, die in der Kapelle der Burg von Bratislava aufgestellt wurde.
Obwohl Pieter Verhaghen dieses Thema so oft dargestellt hat, entwarf er verschiedene Kompositionen. So gleicht das Werk in Löwen weder dem der Abtei Park noch dem des Museums der Schönen Künste in Brüssel. Diese Komposition stammt von 1780 und gilt als eines der besten Werke, die Pieter Verhaghen für den freien Markt malte.
Pieter Verhaghen
114 x 81 cm
Minerva
1773-1811
Öl auf Leinwand
M Leuven
Minerva, die römische Gottheit der Vernunft und der Weisheit, war auch die Schutzgöttin der Künste und der Literatur. Dennoch hat Pieter Verhaghen sie mit Helm, Speer und Schild dargestellt, neben den Attributen, die auf die Künste verweisen, wie den Pinseln und dem Bildhauerwerkzeug. Dies weist auf die enge Verbundenheit zwischen der römisch-etruskischen Gottheit Minerva und der griechischen Pallas Athene hin. Letztere war nämlich auch die Göttin des Krieges und des Friedens. Obwohl Minerva im ganzen Römischen Reich verehrt wurde, wurden nur in der Stadt Rom Athenes Kriegsattribute auch ihrem römischen Gegenstück zugeschrieben.
Dies ist ein untypisches Thema für Pieter Verhaghen. Soweit bekannt, hat er nur drei mythologische Gemälde geschaffen: alle drei eine Darstellung der Minerva. Es versteht sich von selbst, dass er diese nicht für seine religiösen Auftraggeber malte, sondern eher für Privatpersonen. In der Vergangenheit äußerten Kunstkenner Kritik am Mangel an „Noblesse“ im Gesicht der Göttin, was in scharfem Kontrast zum gelungenen Kolorit steht.
171 x 110 mm Aristoteles in Begleitung eines Adlers (Skizze einer antiken Männerfigur)
1771-1773
Papier
M Leuven
Christusfigur
1744 – 1747
Papier, 426 x 263 mm
M Leuven
Pieter Verhaghen widmete dem Faltenwurf und dem Volumen des Gewandes Christi viel Aufmerksamkeit. Auch in seiner Malerei verlieh Verhaghen den oft sehr farbenfrohen Gewändern seiner Figuren ein starkes Gefühl für Taktilität.
Petrus mit Buch und Schlüsseln in der Hand
1771 – 1773
Papier, 172 x 110 mm
M Leuven
Studie der Proportionen des männlichen Körpers
1744 – 1747
Papier, 313 x 388 mm
M Leuven
Zwei Apostelköpfe
Achtzehntes Jahrhundert
Kreide auf Papier, 388 x 251 mm
M Leuven
Die jüngere Figur oben ist im Dreiviertelprofil von vorn dargestellt, während der ältere Mann unten im Dreiviertelprofil von hinten gezeigt wird. Die vollen Wangen, die großen Augen, die gespitzten Lippen und die glatte Haut des jungen Mannes stehen in scharfem Kontrast zu den scharfen Gesichtszügen des älteren Mannes. Das Gesicht und das lockige Haar beider Modelle sind mit auffällig viel Sinn für Details wiedergegeben. Die feine Schraffur und die gleichmäßige Linienführung sowie die starke Hell-Dunkel-Wirkung dieser rot mit Weiß gehöhten Zeichnung sind allesamt Merkmale, die auf eine grafische Inspirationsquelle hinweisen.
Écorché nach Rubens
1744-1747
Papier, 303 x 236 mm
M Leuven
Zwei Mauren
1744-1747
Papier, 206 x 328 mm
M Leuven
Pieter Verhaghen schuf eine Studienreihe nach einem schwarzen Modell, das traditionell mit dem Begriff Maure bezeichnet wird. Die hier ausgestellte Skizze in roter Kreide zeigt zwei identische Darstellungen. Die bekannteste Figur afrikanischer Herkunft im Werk von Pieter Verhaghen ist Balthasar, der schwarze König, der Myrrhe als Geschenk für das Christuskind mitbrachte.
Pieter Verhaghen wurde 1728 in Aarschot als zweiter Sohn von Willem Verhaghen und Anna Verstrekengeboren. Die Familie bewohnte das Haus Den kleynen Moriaen an der damaligen Neerstraat, der heutigen Theofiel DeBeckerstraat, bei der Hoogbrug, in der historischen Altstadt von Aarschot.
Die Familie Verhaghen gehörte zu einem alteingesessenen Aarschotser Geschlecht. Großvater Jan Verhaghen war Chirurg oder Wundarzt. Der Vater des künftigen Kunstmalers übte denselben Beruf aus und gehörte als Schöffe und Einnehmer zu den Honoratioren der Stadt.
Im Jahr 1771 wurde er Erster Maler des Statthalters Karl von Lothringen, und ab 1773 wurde Pieter Verhaghen Erster Hofmaler von Kaiserin Maria Theresia. Er wurde mehrmals von der Kaiserin und von Kaiser Joseph II. empfangen.
Nicht schlecht für einen Maler, der eigentlich vor allem Autodidakt war. Er hatte nur eine sehr begrenzte Ausbildung genossen und erlernte sein Handwerk mindestens ebenso sehr, wenn nicht mehr, durch das Studium der Werke berühmter Meister.
In Aarschotwurde er, aber auch in Löwen und Antwerpen, als eine Art Nationalheld empfangen.
Quelle: Auszug aus dem Buch Pieter-Jozef Verhaghen In het spoor van Rubens. Jan Gerits