{"id":47935,"date":"2024-11-18T19:26:00","date_gmt":"2024-11-18T19:26:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/vincent-halflants-1934-2026-leen-lybeer-1937-2024\/"},"modified":"2026-11-08T23:36:49","modified_gmt":"2026-11-08T23:36:49","slug":"vincent-halflants-1934-2026-leen-lybeer-1937-2024","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/vincent-halflants-1934-2026-leen-lybeer-1937-2024\/","title":{"rendered":"Vincent Halflants (1934-2026) &amp; Leen Lybeer (1937-2024)"},"content":{"rendered":"\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"742\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-4-742x1024.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-47336\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-4-742x1024.png 742w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-4-217x300.png 217w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-4-768x1060.png 768w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-4-1113x1536.png 1113w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-4-973x1343.png 973w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-4-508x701.png 508w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-4.png 1159w\" sizes=\"auto, (max-width: 742px) 100vw, 742px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-video\"><video height=\"480\" style=\"aspect-ratio: 848 \/ 480;\" width=\"848\" controls src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/e1a14aed-a88c-4eae-8855-194121426508.mp4\"><\/video><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">r\u00e9alisateur vid\u00e9o : Rik Terlyn, Kunstkoppen est un projet du CC Het Gasthuis et d&#8217;IGCS.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Vincent Halflants &amp; Leen Lybeer<br>Il ne faut pas s&#8217;\u00e9tonner si vous ne connaissez pas (encore) le couple d&#8217;artistes Leen Lybeer et Vincent Halflants. Contrairement \u00e0 beaucoup d&#8217;artistes, souvent plus jeunes, ils sont peu ou pas apparus sur la sc\u00e8ne artistique locale. Leur \u0153uvre de toute une vie se situe \u00e0 Speelhoven, la plus ancienne habitation d&#8217;Aarschot, prot\u00e9g\u00e9e dans une r\u00e9serve naturelle, en bordure de la ville, en direction de Rillaar. Ces derni\u00e8res ann\u00e9es, ils ont \u00e9t\u00e9 un peu tir\u00e9s de l&#8217;ombre apr\u00e8s SPEELHOVEN. Jusqu&#8217;en 2006, ils ont organis\u00e9 sous ce nom, pendant dix ans, une rencontre artistique particuli\u00e8re, chaque mois de septembre, sur leur domaine. Avec GASTHOVEN, le centre culturel Het Gasthuis d&#8217;Aarschot a pris le relais et a propos\u00e9 des expositions qui ont fait parler d&#8217;elles.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"369\" height=\"542\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-11.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45117\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-11.png 369w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-11-204x300.png 204w\" sizes=\"auto, (max-width: 369px) 100vw, 369px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Leen Lybeer et Vincent Halflants vus par l&#8217;objectif de Jef van Eynde<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Une relative m\u00e9connaissance, telle est la situation du couple d&#8217;artistes. Et pourtant, les autres artistes consid\u00e8rent Vincent Halflants comme leur mentor. Feu Roland Rens, omnipr\u00e9sent \u00e0 Aarschot, rendait tr\u00e8s souvent visite \u00e0 l&#8217;atelier de Halflants et insistait pour qu&#8217;il soit reconnu. Encore ceci : Vincent Halflants a travaill\u00e9 pendant des ann\u00e9es dans les institutions psychiatriques de Tirlemont et de Diest. Les \u0153uvres que les patients lui c\u00e9daient, il les a r\u00e9unies sous le nom de Procr\u00e9art, la collection qu&#8217;il a offerte au Mus\u00e9e Dr. Guislain de Gand en 2018.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Speelhoven.<br>Lors de la reconnaissance de Speelhoven comme patrimoine historique, Halflants a re\u00e7u une petite subvention pour la restauration. En contrepartie, ils ont choisi d&#8217;ouvrir le domaine pendant 10 ans, de 1997 \u00e0 2006, quelques semaines par an, aux artistes et au public. Beaucoup des artistes qui y ont particip\u00e9 sont depuis devenus de grands noms du monde de l&#8217;art. Pensons \u00e0 Hans Op de Beeck, Berlinde de Bruyckere, Freek Wambacq (et bien d&#8217;autres artistes).<br>Comme l&#8217;environnement est d&#8217;un vert \u00e9crasant, de nombreux artistes ont choisi d&#8217;intervenir dans le paysage. Certains ont r\u00e9alis\u00e9 des constructions temporaires avec lesquelles jouaient les \u00e9l\u00e9ments et qui ont \u00e9t\u00e9 p\u00e9rennis\u00e9es en photos, films et dessins. L&#8217;\u00e9cho fut grand, y compris \u00e0 l&#8217;\u00e9tranger. Apr\u00e8s la s\u00e9rie de 10 \u00e9v\u00e9nements, le centre culturel Het Gasthuis a pris le relais avec \u00ab Gasthoven \u00bb. L&#8217;essor actuel de la vie culturelle \u00e0 Aarschot n&#8217;y est pas \u00e9tranger.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Leen Lybeer (1937-2024)<\/strong><br><br>Premier prix de la Province de Brabant (1966)<br>Prix Jeune Peinture Belge (1977)<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"183\" height=\"275\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-12.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45120\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Installation de tresses de fibres de lin color\u00e9es \u00e0 la main<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">L&#8217;\u0153uvre de jeunesse de Leen Lybeer s&#8217;inscrit parfaitement dans l&#8217;art textile du d\u00e9but des ann\u00e9es 60. Avec de la laine, du chanvre ou du coton teints par ses soins, Lybeer tisse en haute et basse lisse. \u00c0 l&#8217;origine, Lybeer opte pour des formats monumentaux dans des tapisseries et des couvre-lits. Ses chasubles s&#8217;inscrivent dans la liturgie renouvel\u00e9e que l&#8217;\u00c9glise catholique choisit apr\u00e8s le Concile. Cet art appliqu\u00e9 n&#8217;est qu&#8217;un court pr\u00e9lude. Tr\u00e8s vite, Lybeer r\u00e9alise des installations textiles. Les mat\u00e9riaux utilis\u00e9s \u00e9voluent vers une gamme plus large, avec des fils m\u00e9talliques et des fibres organiques telles que l&#8217;herbe, la terre, la cendre, etc.<br>Son travail devient plus rigoureux, plus s\u00e9v\u00e8re et conceptuel. Dans des maquettes, Lybeer con\u00e7oit des \u0153uvres spatiales. Plusieurs projets sont aussi r\u00e9alis\u00e9s en grand format, dans le paysage.<br><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"283\" height=\"289\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-5.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45080\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Cadre autour d&#8217;une colline artificielle<\/strong>,<strong> 1997<\/strong> herbe coup\u00e9e, s\u00e9ch\u00e9e et att\u00e9nu\u00e9e, Bratislava<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"399\" height=\"501\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45137\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image.png 399w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-239x300.png 239w\" sizes=\"auto, (max-width: 399px) 100vw, 399px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>autoportrait de Leen<\/strong> <strong>Lybeer, 1979<\/strong><br><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"340\" height=\"262\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-4.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45077\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-4.png 340w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-4-300x231.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 340px) 100vw, 340px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>\u0153uvre abstraite g\u00e9om\u00e9trique \u00e0 la cendre sur verre<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Vincent Halflants<\/strong> (1934-2026)<br><br>L&#8217;\u0153uvre de Vincent Halflants se compose pour l&#8217;essentiel de dessins au crayon et au fusain, d&#8217;aquarelles, de c\u00e9ramiques et de sculptures monumentales, d&#8217;assemblages de mat\u00e9riaux divers. Outre des compositions spatiales abstraites g\u00e9om\u00e9triques, c&#8217;est surtout l&#8217;\u00eatre humain qui est chaque fois pr\u00e9sent comme th\u00e8me. Non pas la figure humaine dans sa perfection dessin\u00e9e acad\u00e9mique ou en portrait, mais l&#8217;\u00eatre vuln\u00e9rable, presque insignifiant, plac\u00e9 dans sa tr\u00e8s large perspective historique. Dans l&#8217;espace et dans le temps. Halflants a souvent particip\u00e9 \u00e0 des expositions collectives, notamment au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, et a donn\u00e9 des performances, notamment au Beursschouwburg. Il a notamment obtenu le Prix Jeune Sculpture Belge.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"184\" height=\"274\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-6.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45082\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>L&#8217;Homme et son ombre<\/strong>, <strong>2006<\/strong> &#8211; bronze et acier corten <br>Ce n&#8217;est qu&#8217;en 2006 qu&#8217;une \u0153uvre de Vincent Halflants est apparue dans l&#8217;espace public \u00e0 Aarschot. L&#8217;Homme et son ombre a trouv\u00e9 sa place \u00e0 la Kleine Bergstraat, dans la Grecht. Vincent avait alors 72 ans.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">L&#8217;Homme et son ombre ne se trouve pas par hasard \u00e0 cet endroit. Enfant, Vincent Halflants allait \u00e0 v\u00e9lo de Lubbeek \u00e0 Aarschot. Sur cette colline, alors encore non b\u00e2tie, il se reposait, car de l\u00e0 il avait une vue splendide sur l&#8217;\u00e9glise Notre-Dame.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"336\" height=\"448\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-7.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45090\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-7.png 336w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-7-225x300.png 225w\" sizes=\"auto, (max-width: 336px) 100vw, 336px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Hydroliques,<\/strong> Argile cuite, \u00e9mail\u00e9e et non \u00e9mail\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Des s\u00e9ries enti\u00e8res de constructions tubulaires ludiques racontent des histoires de liaisons dans le d\u00e9sert. Des liens entre des civilisations pr\u00e9historiques et, par exemple, la civilisation romaine.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"340\" height=\"147\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-8.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45095\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-8.png 340w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-8-300x130.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 340px) 100vw, 340px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Le Linceul, 2008<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">sculpture monumentale. acier et plomb. (0,70 x 3,60 x 0,70 m.)<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Le Linceul repr\u00e9sente la mort, non seulement du Christ, mais de nous tous. Le c\u0153ur de la foi chr\u00e9tienne. Par sa mort, Dieu se montre dans le Christ comme l&#8217;homme mortel. Mais il apporte en m\u00eame temps l&#8217;espoir de la r\u00e9surrection et de la vie \u00e9ternelle.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">L&#8217;\u0153uvre de Vincent Halflants est \u00e0 la fois traditionnelle par sa signification universellement chr\u00e9tienne et contemporaine par sa sobre simplicit\u00e9 et son abstraction. Le plomb traduit le poids de la mort. Et pourtant, avec ses teintes modestes de gris et de bleu doux, il a une certaine l\u00e9g\u00e8ret\u00e9 qui lui permet de transcender la pesanteur. De toutes les repr\u00e9sentations fun\u00e9raires, le linceul est la plus intime. La plus personnelle. L&#8217;\u00e9toffe enveloppe et voile le corps du d\u00e9funt, le cache et le montre \u00e0 la fois. Le linceul renvoie \u00e0 la mort sur la croix et \u00e0 la mise au tombeau du Christ. Le tombeau fut trouv\u00e9 vide le troisi\u00e8me jour. Le linceul est rest\u00e9 comme t\u00e9moin silencieux et seul objet tangible, avec la croix, et est devenu relique.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">En m\u00eame temps, le linceul est la mani\u00e8re la plus simple, la plus modeste et la plus \u00e9cologique de transporter le corps d&#8217;un d\u00e9funt. H\u00e9las, nous voyons souvent aux informations le linceul qui enveloppe les victimes de guerres et de catastrophes lors des adieux dramatiques \u00e0 leurs proches.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"340\" height=\"253\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-1.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45145\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-1.png 340w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-1-300x223.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 340px) 100vw, 340px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>L&#8217;homme sur le socle<\/strong>, aquarelle de Vincent Halflants<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Procr\u00e9art.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-vimeo wp-block-embed-vimeo wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Procr\u00e9art, Vincent Halflants - ST English\" src=\"https:\/\/player.vimeo.com\/video\/612572930?dnt=1&amp;app_id=122963\" width=\"620\" height=\"349\" frameborder=\"0\" allow=\"autoplay; fullscreen; picture-in-picture; clipboard-write; encrypted-media; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\"><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Vincent Halflants a \u00e9t\u00e9 actif pendant de nombreuses ann\u00e9es dans les institutions psychiatriques de Diest et de Tirlemont. Les m\u00e9decins avaient d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment opt\u00e9 pour des th\u00e9rapies alternatives dans lesquelles le patient pouvait s&#8217;exprimer librement. On avait d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment choisi l&#8217;artiste plut\u00f4t que le th\u00e9rapeute.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Halflants a opt\u00e9 pour un atelier ouvert o\u00f9 les \u00ab \u00e9l\u00e8ves \u00bb entraient et sortaient librement pour y travailler quand ils le voulaient. Y compris en dehors des heures r\u00e9guli\u00e8res. Une libert\u00e9 qui a disparu avec l&#8217;arriv\u00e9e de nouveaux psychiatres.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Halflants proposait des th\u00e8mes, partait de l&#8217;histoire de l&#8217;art, montrait la voie dans les techniques. Plut\u00f4t que d&#8217;imposer quoi que ce soit, il laissait les participants libres. Il gagna ainsi beaucoup de confiance. Beaucoup consid\u00e9raient Vincent comme un ami. Dans des lettres, des po\u00e8mes et des r\u00e9cits, ils racontaient leurs angoisses, leurs exp\u00e9riences. La culpabilit\u00e9 qui p\u00e9sait, les \u00ab fautes \u00bb commises, les relations avec les autres r\u00e9sidents. Peu \u00e0 peu, il est apparu que leur technique de dessin et de peinture, leur sens de l&#8217;espace et leurs r\u00e9alisations spatiales \u00e9voluaient vers une forme moins chaotique. Plus pos\u00e9e.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Beaucoup confiaient leurs \u0153uvres \u00e0 Halflants afin qu&#8217;il les conserve. C&#8217;est de l\u00e0 qu&#8217;est n\u00e9e la collection \u00ab Procr\u00e9art \u00bb. Apr\u00e8s une grande exposition r\u00e9trospective en 2018 au CC Het Gasthuis, la collection a \u00e9t\u00e9 int\u00e9gr\u00e9e au Mus\u00e9e Dr. Guislain de Gand.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"259\" height=\"194\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/11\/image-2.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45147\"\/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Windekind<\/strong> &#8211; Leen Lybeer.  un rouleau de plomb dans lequel le texte de Windekind se trouve comme une histoire cach\u00e9e<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"223\" height=\"226\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-9.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45109\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-9.png 223w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-9-88x88.png 88w\" sizes=\"auto, (max-width: 223px) 100vw, 223px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Leen Lybeer a r\u00e9alis\u00e9 un <strong>podium en terre v\u00e9g\u00e9tale<\/strong>. Symbole de l&#8217;hospitalit\u00e9 inspirante qu&#8217;ils ont offerte ensemble pendant 10 ans.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"414\" height=\"394\" src=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-10.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-45112\" srcset=\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-10.png 414w, https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/image-10-300x286.png 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 414px) 100vw, 414px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Un certain solstice d&#8217;\u00e9t\u00e9<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un pilier vertical dans le paysage horizontal. Un indicateur comme un intrus, lien entre la terre et le ciel. 15 m\u00e8tres de haut. Presque invisible par temps couvert. \u00c9tincelant par temps clair et ensoleill\u00e9.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un premier solstice d&#8217;\u00e9t\u00e9 a \u00e9t\u00e9 plac\u00e9 \u00e0 Speelhoven en 2006 \u00e0 l&#8217;occasion du 10e Speelhoven, une exposition annuelle o\u00f9 des artistes pr\u00e9sentaient leur travail dans le paysage.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Vincent Halflants a con\u00e7u Un certain solstice d&#8217;\u00e9t\u00e9. Comme un souvenir durable de la pr\u00e9sence, pendant 10 ans, de tant d&#8217;artistes.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un lien est tiss\u00e9, la boucle est boucl\u00e9e,<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Pendant des si\u00e8cles, Schoonhoven et Speelhoven ont \u00e9t\u00e9 li\u00e9s. La plus ancienne famille noble, qui habitait le premier ch\u00e2teau de Schoonhoven, poss\u00e9dait le vaste domaine, la ferme et les terres de Speelhoven comme leur pr\u00e9tendue maison de campagne. La ferme qui les approvisionnait en viande, l\u00e9gumes et fruits. L&#8217;actuel domaine r\u00e9cr\u00e9atif appartenait auparavant au ch\u00e2teau de Schoonhoven et en a \u00e9t\u00e9 d\u00e9tach\u00e9 au XXe si\u00e8cle. La plus ancienne histoire de Schoonhoven et de Speelhoven remonte au XIVe si\u00e8cle. L&#8217;actuel ch\u00e2teau de Schoonhoven comme l&#8217;habitation principale de Speelhoven datent du XVIIIe si\u00e8cle.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un certain solstice d&#8217;\u00e9t\u00e9 III \u00e9tablit un lien silencieux entre les deux domaines. Plus qu&#8217;un monument, c&#8217;est une modeste \u0153uvre d&#8217;art, un signe. Un point de repos. Une sorte d&#8217;hypnose, comme Vincent Halflants le dit lui-m\u00eame.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un certain solstice d&#8217;\u00e9t\u00e9 III a \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9 par l&#8217;artiste m\u00e9tallier Filip Van Daele de Metalmorphosa.  Metalmorphosa, \u00e0 Langdorp, r\u00e9alise des cr\u00e9ations uniques en m\u00e9tal, avec une sp\u00e9cialisation dans l&#8217;acier corten. Savoir-faire exceptionnel et art vont de pair.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">metalmorphosa.be<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Avec nos remerciements \u00e0 Jos\u00e9e Lehon, historienne de l&#8217;art, pour la r\u00e9alisation de cette rubrique consacr\u00e9e \u00e0 Leen Lybeer et Vincent Halflants.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>r\u00e9alisateur vid\u00e9o : Rik Terlyn, Kunstkoppen est un projet du CC Het Gasthuis et d&#8217;IGCS.&nbsp; Vincent Halflants &amp; Leen LybeerIl ne faut pas s&#8217;\u00e9tonner si vous ne connaissez&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":45117,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[28],"tags":[],"class_list":["post-47935","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-artistes"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47935","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=47935"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47935\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":48766,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47935\/revisions\/48766"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/45117"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=47935"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=47935"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=47935"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}