Aarschot
huile sur toile 80 x 140cm
Dans cette grande œuvre aux teintes sépia, un peu comme sur une vieille photo, il rassemble d’importants monuments d’Aarschot. Qu’Edward Moons aimait Aarschot est hors de doute. Ce qui ne l’empêchait pas de porter un regard critique sur ce qui se passait et de pester contre ce qui lui déplaisait.
Grands blocs de pierre naturelle chez Renier à Aarschot
huile sur toile 94 x 179 cm
« Travailler dans un bureau apporte de temps en temps du stress. C’était et c’est toujours le cas chez NV Renier natuursteen. Faire beaucoup de devis et, heureusement, noter aussi beaucoup de commandes est agréable, mais finir la pierre naturelle selon la commande et respecter le délai de livraison convenu entraîne souvent beaucoup de tensions.
Cela m’aidait énormément d’avoir beaucoup d’œuvres d’art autour de moi dans notre bureau. Tout est réparti dans tous les bureaux, couloirs et salles d’exposition. Chaque œuvre d’art demande réflexion, méditation et interprétation. Cela m’apportait, et j’espère à tous nos collaborateurs aussi, du calme. Cela retenait aussi l’attention de nos visiteurs, quelque chose d’inattendu. L’art contraste fortement avec la réalité quotidienne et c’est précisément cela qui m’importe. L’art a le pouvoir de mettre quelqu’un sur un autre pied.
L’art ne doit pas nécessairement être « beau ». Mais chaque œuvre doit parler au spectateur, le toucher. Il doit y avoir une histoire derrière. L’âme de l’artiste doit être perceptible.
Pour moi, il était aussi important de connaître l’artiste lui-même. J’ai fait un point d’honneur de choisir surtout des artistes d’Aarschot.
C’est ainsi que Warre Moons est entré en scène. De son atelier, Warre avait vue sur notre stock de blocs de pierre naturelle. L’empilement de ce lourd matériau, encore sous forme de blocs bruts tels qu’extraits de la carrière, a inspiré Warre. Il a peint diverses œuvres sur ce sujet. Ce ne furent pas des natures mortes de blocs, pas de petits tableaux de paysage, mais une interprétation et une vision tout à fait personnelles. Et cela répond parfaitement à son but, faire réfléchir le spectateur (et surtout moi), le prendre à contre-pied.
Les couleurs aigue-marine et turquoise me fascinaient. Elles rapprochaient encore davantage la nature des blocs empilés.
Merci Warre ! Le tableau s’intègre parfaitement dans notre bureau et remplit certainement son but d’apporter de temps en temps du calme. » – Ir François Renier
Meetshoven, 2012un espace naturel de 57 ha à Aarschot
huile sur toile 60 x 50 cm
huile sur toile
huile sur toile 99 x 120 cm
huile sur toile 79 x 89 cm
Voilier, 1971
huile sur toile 58,5 x 38,5 cm
Euphorie, à l’occasion de la naissance de Griet.
huile sur toile 69,5 x 60 cm
réalisateur vidéo : Rik Terlyn, Kunstkoppen est un projet du CC Het Gasthuis et d’IGCS. Texte dit par Griet Moons, la fille d’Edward.
« Papa était unique. Le couple que formaient maman et papa était lui aussi unique. » – Griet Moons
« Il vivait pour l’art et il avait l’art de vivre. Je ne connais personne qui avait une telle passion pour l’art et tout ce qui s’y rapporte. » – Lief Moons Holemans
Juste après son mariage avec Lief, Edward réalisa cette nature morte à l’académie. Elle devint sa première œuvre dans leur salon, 1970
huile sur toile 53 x 72 cm
Nature morte
huile sur toile 78 x 69,5 cm
Nature morte
huile sur toile 78 x 69,5 cm
Céline Moons Schellens (1905-1998), la mère d’Edward
huile sur toile
Le père d’Edward s’appelait Gaston Moons. Il était chef de gare à Aarschot. Céline était femme au foyer et une personne en or. Le couple habitait sur la Gijmelsesteenweg et avait six enfants.
Peinture abstraite
huile sur toile 80 x 89 cm
« Edward Moons est tout à fait lui-même. Un homme qui, bien que joyeux de nature, est toujours enclin aux situations dramatiques, mais sait toujours y donner une issue d’espoir. C’est peut-être la symbolique la plus pure du cor irrequietum, du cœur humain qui est inquiet, en quête du bien, du beau, du vrai. » – Clem De Ridder compositeur et écrivain flamand
Peinture abstraite
huile sur toile 70 x 50 cm
Peinture abstraite
huile sur toile 78,5 x 89 cm
Peinture abstraite
huile sur toile
“Io considero il quadro uno sguardo veloce sulla realtà. Una lampadina che si accende e poi si spegne.” – Pietro Lista
Peinture abstraite
huile sur toile 54,5 x 75 cm (1976)
huile sur toile 99 x 130 cm
huile sur toile 79,5 x 90 cm
Peinture abstraite
huile sur toile
« … D’un enchevêtrement de fines lignes, il pose la couleur sur la toile par touches rapides et justes. Étalée finement ou en épais coups de pinceau, infiniment riche en tons brun rouille, souvent sombres. La peinture à l’huile se prête de façon si diverse à des couches couvrantes étendues, le coup de pinceau comme de l’aquarelle, très fortement dilué en fines couches, doux comme une caresse, étalé. À peine de couleur, presque transparent. Ainsi les visages disparaissent parfois presque dans le fond sombre. Comme si la personne disparaissait presque modestement dans son environnement. » – Josée Lehon historienne de l’art
Père Damien, 2014
huile sur toile 70 x 60 cm
huile sur toile 50 x 64 cm
Autoportrait
huile sur toile
sans titre
huile sur toile 99 x 80 cm
Coucher de soleil et buissons, 2012
huile sur toile 50 x 60 cm
Lagune – Cabanas au Portugal, 2012
huile sur toile 70 x 60 cm
Lagune, Cabanas, 2014
huile sur toile 70 x 60 cm
Edward Moons et son épouse Lief Holemans ont découvert Cabanas, au Portugal, par des amis vers 1980. Ils ont vu l’ancien et simple village de pêcheurs évoluer, mais l’endroit n’a jamais perdu son authenticité. Le couple est resté fidèle à ce lieu de vacances. Pour Edward Moons, le paysage idéal par excellence. Ou la vue sur la mer, bien sûr. Dans plus de 800 aquarelles, il a immortalisé cet endroit unique. Chaque œuvre est construite avec la précision du miniaturiste. La vue, sur terre ou sur mer, saisie en plans, de sorte que chaque œuvre, si petite soit-elle, nous montre une profondeur infinie dans des teintes claires. Un bleu profond avec une multitude de fines nuances. Outre un bon œil, l’aquarelle exige une grande expertise. Moons se montre ici encore un maître dans cette discipline difficile.
Lagune, Cabanas, 2017
huile sur toile 60 x 60 cm
Lagune, Cabanas, 1991
huile sur toile 150 x 100 cm
Figures spatiales, 1988Presque identiques, elles se déplacent entre les planètes, fuyant vers un autre monde de notre système solaire.
Tout se passe dans des couleurs vives et transparentes. Des sujets durs et pessimistes, mais avec la lumière de l’espoir dans chaque image.
huile sur toile 65 x 65 cm
Figures spatiales – conquérants
huile sur toile 70 x 60 cm
Figures spatiales – sentiment de sécurité,1990
huile sur toile 70 x 60 cm
Figures spatiales, 1991
huile sur panneau 70 x 60 cm
« Il voit les gens comme des atomes, de la poussière comprimée entre des lignes. Des lignes pleines de douleur dans un monde plein de douleur. De petits bonshommes, sans volume, presque identiques, comme lorsqu’on regarde de loin la masse grouillante sur la terre. Ward ne tient pas compte de l’anatomie, ne trace que des contours et les remplit de couleur. Ses gens, ses paysages, ses formes sont achevés et pourtant inachevés. Ils font partie d’un processus continu de mouvement. Ils sont la vie même. Moons veut donner forme à ce monde-ci et à cet autre monde. Le thème de Ward Moons est dur et semble de prime abord pessimiste, mais si l’on continue à regarder, on voit la lumière dans chaque image, de l’espoir peut-être ? » – Ina Stabergh auteure, poète de la ville de Diest
Trois frères, 1999
huile sur toile
Trois frères se font photographier en l’an 1913. Le conducteur Jozef Moons tomba à Ramskapelle en 1914. Joseph Moons, fils de Petrus Moons et Florentina Mertens. Né le 14 juillet 1893. « Tombé au champ d’honneur à Nieuport le 23 octobre 1914. Service funèbre en l’église Notre-Dame d’Aarschot le lundi 10 novembre 1919. »
« Chauffé à blanc par des officiers francophones pour s’engager comme volontaire. Presque aucune formation et envoyé immédiatement au front pour y tomber très vite, tout au début de la guerre, pour… la patrie. Chaque année, Lief et moi allons rendre visite à Ramskapelle (pour moi, un must). L’homme au milieu de la petite voiture est Joseph et à l’arrière mon père Gaston (frère de Joseph). » – Edward Moons
Deux amis, 2013
huile sur toile 60 x 70 cm
Broussailles, 2017
huile sur toile 70 x 60 cm
« Peindre, c’est mener un combat permanent avec le monde environnant, avec soi-même et avec la matière. Que ce combat ne soit jamais terminé, que les défis demeurent, afin que l’élévation spirituelle puisse rester constante dans ton atelier, ton seul monde familier. » – Paul de Keulenaar professeur à l’Athénée d’Aarschot et enseignant à l’École européenne de Bruxelles
Coucher de soleil, 2017
huile sur toile 70 x 60 cm
Paysage, 1975
huile sur toile 100 x 150 cm
« Moons dispose d’une palette exceptionnelle qu’il sait utiliser de manière artistiquement justifiée. Avec des moyens techniques en apparence très simples, il obtient des œuvres colorées qui sont en fait une essence apaisée et dont rayonne en même temps une expression maîtrisée. » – Maurice Haccuria peintre, sculpteur et graveur
Montagnes d’Islande, 2017
huile sur toile 90 x 80 cm
Islande, 2017
huile sur toile 90 x 80 cm
Islande, 2017
huile sur toile 80 x 90 cm
Islande, 2018
huile sur toile 50 x 40 cm
Islande, 2018
huile sur toile 60 x 70 cm
Broussailles, 2012
huile sur toile 60 x 50 cm
Soleil levant, 2018
huile sur toile 70 x 50 cm
Horizon lointain, 2017
huile sur toile 70 x 60 cm
« Edward Moons était un homme sensible. Il penchait parfois vers la mélancolie. Cela s’exprimait dans des œuvres sombres, disons ténébreuses. Puis elles alternaient avec des tableaux frais, colorés, figuratifs. Moons savait saisir comme personne les paysages, les bâtiments et les portraits. » – Jan Van der Borght collectionneur d’art
“Village de pêcheurs dans un paysage du sud, représenté dans des couleurs suggestives. Un monde poétique qui fait réfléchir (si seulement j’y étais). » – Edward Moons
huile sur toile
Africaine avec enfantUne scène pleine d’amour qui se déroule dans un monde dur et pourtant baigne pleinement dans la lumière éternelle.
huile sur toile
Il existe pas mal d’autoportraits d’Edward Moons. Il s’est peint de face et de profil, avec diverses expressions du visage, simple, joyeux ou sérieux. Il est clair qu’il ne le faisait pas par vanité. Le sujet se prêtait bien à l’exploration de la peinture elle-même. Les boucles de sa barbe, ses cheveux de plus en plus rares, l’expression des yeux.
portrait par l’objectif du photographe Berten
études :
École normale, enseignement artistique supérieur, arts monumentaux, peinture
Quelques-unes de ses expositions individuelles en Belgique:
Chapelle Saint-Roch à Aarschot (chemin de croix)
l’église abbatiale d’Averbode (chemin de croix)
Bruxelles : galerie ‘Astoria’ à Saint-Jacques-sur-Coudenberg, Centre culturel Neder-Over-Heembeek
Parmi ses expositions individuelles à l’étranger :
Lüdenscheid (Allemagne) : galerie ‘S’ Rathaus
Lüdenscheid : Pauluskirche (chemin de croix)
Vevey (Suisse) : galerie ‘Capricorne’
Tavira (Portugal) : galerie di arte
Œuvre représentée dans des expositions itinérantes :
Thème : Paysage – sélectionné au sein d’un groupe international au « Centre culturel de Bruxelles »
Professeur à l’Académie municipale des Beaux-Arts d’Aarschot.
Présentateur et organisateur du ‘Kunstbabbel’ : En 1989, le peintre Edward ‘Warre’ Moons lança l’Aarschotse Kunstbabbel. Pendant toutes ces années, il reçut quelques centaines de personnalités, souvent marquantes, du monde de l’art, de la musique, du sport, de la politique, etc… .
Edward Moons reçut trois fois le Prix Toetenel à Bruxelles et obtint le Prix Bob Courtens à Anvers.
Edward Moons reçut le Prix du Conseil culturel d’Aarschot en 2001.
Affiche à l’occasion d’une exposition dans les vitrines des magasins d’Aarschot en 2019.
Avec les remerciements à André Matthijssens, photographe