![\"Rosseels](\"https:\/\/www.kunstroutehageland.be\/assets\/img\/portfolio\/full\/75.jpg\")
<\/p>\n
Jan Rosseels fertigt Skulpturen aus Wachs, die sp\u00e4ter in Bronze gegossen werden. Oft haben sie einen Ausschnitt aus dem allt\u00e4glichen Leben zum Thema. Die Figuren sind verrenkt zwischen viel zu langen Armen und gro\u00dfen H\u00e4nden. Vielleicht ist dies eine \u00dcbersetzung der komplexen Natur des Menschen. Quelle: kunstroute Hageland<\/span><\/p>\n Jan Rosseels (*1950), Bildhauer und Aarschotter. Er studierte am Provinzialen H\u00f6heren Institut f\u00fcr Bildende K\u00fcnste in Hasselt bei dem Bildhauer Luc Verlees, an der St\u00e4dtischen Akademie Aarschot bei dem Maler Fons Verstreken, an der Akademie von Heist-op-den-Berg bei dem Bildhauer Lode De Preter und an der Akademie von Lier bei dem Bildhauer Roland Rens.<\/span><\/p>\n Das Bronzegie\u00dfen lernte er bei den Bildhauern Roland Monteyne und Ward Dyck am Staatlichen H\u00f6heren Institut f\u00fcr Bildende K\u00fcnste in Anderlecht. Von 1979 bis 1991 betrieb er das Aarschotter Caf\u00e9 \u201ede Flater\u201c. Als Dozent an der Kunstakademie Aarschot und Dworp organisierte er von 1991 bis 1994 internationale Ausstellungen.<\/span><\/p>\n<\/div>\n Skulpturen von seiner Hand zieren das Stadtbild von L\u00f6wen und Aarschot.<\/span><\/p>\n<\/div>\n Er wurde f\u00fcr die Ausstellung Junge Belgische Bildhauer, Br\u00fcssel 1974, ausgew\u00e4hlt. Jan Rosseels stellt st\u00e4ndig im In- und Ausland aus (Aarschot, L\u00f6wen, Antwerpen, Br\u00fcssel, Paris, D\u00fcsseldorf, Frankfurt,…).<\/span><\/p>\n 1987 wurde er Preistr\u00e4ger der Bildhauerkunst, Antwerpen.<\/span><\/p>\n Jan Rosseels in seinem Atelier<\/b><\/span> \u00a0<\/p>\n Kamerood sesteg<\/strong><\/span><\/p>\n Diese Bronzestatue des Kamerood Sesteg schuf Jan Rosseels im Auftrag der \u201eM\u00e4nner von 60\u201c, die sie der Stadt L\u00f6wen schenkten. Die Statue steht im Sint-Donatuspark in L\u00f6wen. Sie wurde am 10. September 2000 eingeweiht.<\/span><\/p>\n Sie geht auf den L\u00f6wener Begriff \u201ekamerood sesteg\u201c zur\u00fcck, dessen genaue Bedeutung niemand mehr kennt. Oft hei\u00dft es, er stamme aus dem mittelalterlichen Sch\u00fctzenleben. Die Sch\u00fctzenvereine durften h\u00f6chstens 60 Mitglieder z\u00e4hlen. Jedes Mal, wenn ein Mitglied starb, durfte ein \u201eBleuke\u201c (Neuling) in die Gilde eintreten: das 60. Mitglied oder der Kamerood 60 also. Der Ausdruck wird noch immer verwendet, um einen Neuling mit herablassender Sympathie zu bezeichnen.<\/span><\/p>\n Der Begriff wurde von den L\u00f6wener M\u00e4nnern von \u201960 begeistert aufgegriffen. Diese beauftragten Jan Rosseels, ihm eine Statue zu widmen. Sie schenkten sie der Stadt im Jahr 2000, als sie alle 40 wurden. Der Sch\u00f6pfer lie\u00df die Statue vor Symbolik strotzen mit einem ewig jungen Mann voller Lebenslust. Der Finger an der Nase deutet auf einen Naseweis. Die Weltkugel zu seinen F\u00fc\u00dfen steht f\u00fcr Illusion, das Baby f\u00fcr neues Leben, die Schnecke f\u00fcr das langsame Fortschreiten hin zum Altwerden und der reifere Mann mit einem Blumenstrau\u00df f\u00fcr \u201egern die Sau rauslassen\u201c. (Quelle: leuven.be)<\/span><\/p>\n Die Freude der Jugend <\/strong> Der Aarschotter Kulturrat verleiht jedes Jahr einen Preis an einen K\u00fcnstler, der auf die eine oder andere Weise mit der Stadt verbunden ist. 2021 erh\u00e4lt der Bildhauer Jan Rosseels diesen Preis f\u00fcr sein Gesamtwerk.<\/p>\n\n\n\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":2,"featured_media":875,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[29],"tags":[],"class_list":["post-47932","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-kuenstler"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47932","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=47932"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47932\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":48609,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47932\/revisions\/48609"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/875"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=47932"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=47932"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=47932"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/image.routeyou.com\/shrink\/fit\/1728x995\/b3f5748ff58c8a383f0c2266a293f185-4e9be9f234c0995f7a40dad5f38b41daab5de2de.jpg.webp\")
<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.museum-aarschot.be\/wp-content\/uploads\/2024\/10\/IMG_8616.jpeg\")
<\/a><\/p>\n
Hulst, 57<\/span>
3272 Testelt<\/span>
Tel. <\/u>013\/ 77 61 09<\/span><\/p>\n… Darf ich ihn den Nestor unserer K\u00fcnstler nennen? Auch wenn das nicht ganz stimmt, denn ich kenne keine j\u00fcngere Seele, keinen verspielteren Burschen, keinen \u00fcberschw\u00e4nglicheren Charakter. Und doch, seine Figuren, ob sie nun modelliert oder gezeichnet sind, stehen mit ihrem ganzen Wesen mitten im Wahren Leben! Sie halten uns einen Spiegel vor. Unser Scheitern und Gewinnen, unser Wagen und Zaudern, unser Z\u00f6gern, unsere Scham, unsere R\u00fccksichtslosigkeit, unser Springen, unser Fallen und Wiederaufrappeln. Wir sind es; der Mensch, der da steht in unserer PURE. Und auch wenn wir in Bronze gegossen sind, bleiben wir zart und weich wie das Wachs, das wir waren, als wir in seinen H\u00e4nden geknetet wurden. … – Jos\u00e9e Lehon, Kunsthistorikerin<\/span><\/h4>\n
<\/a><\/p>\n<\/a><\/h1>\n\n\n
Die Statue zeigt ein spielendes Kind mit einem Ballon in der Hand. Ein Museum h\u00e4lt dem Besucher einen Spiegel vor. Darin blickt er in die Vergangenheit, stellt aber auch eine Verbindung zur Gegenwart und zur Zukunft her. Einst war das Geb\u00e4ude eine Entbindungsklinik. Viele Aarschotter wurden hier geboren, auch der K\u00fcnstler Jan Rosseels erblickte hier das Licht der Welt.
Wie das erneuerte Museum wirkt die Statue jung und jugendlich. Auch das Kind hat noch eine ganze Zukunft vor sich. Der Ballon verweist auf die Fl\u00fcchtigkeit der Dinge. Man muss ihn loslassen d\u00fcrfen, davonfliegen lassen zu einem unbekannten Ziel. Auch seine Jugend muss man loslassen k\u00f6nnen, ohne sie zu vergessen.<\/p>\n\n\n\n<\/figure>\n\n\n\n